Question 1

Sender FoodShot en fotograf til bryggeriet mitt eller holder en studiofotografering?

Accepted Answer

Nei. FoodShot sender aldri en fotograf, holder aldri fotografering på stedet eller i studio, designer eller trykker aldri menyer, krittavler, boksetiketter eller arrangementsplakater, og lager, anretter eller fabrikkerer aldri noe for deg. Tjenesten restyler bilder du tar selv. Du skjenker ølet du faktisk har brygget, kjøkkenet anretter burgeren det faktisk serverer, du tar et mobilbilde av det på din egen bardisk, du laster opp bildet, og FoodShot lyssetter og iscenesetter nøyaktig det bildet på nytt – den samme skjenken, den samme tallerkenen, det samme taproomet. Det som endres, er lyset, underlaget under og bakgrunnen bak. Det som ikke endres, er produktet: Er din hazy IPA matt sennepsgul i stedet for klart solskinnsgyllen, forblir den matt sennepsgul, og kommer burgeren med to sylteagurkskiver, kommer den tilbake med to sylteagurkskiver. Det betyr noe både kommersielt og etisk, fordi en kunde kommer inn døra tjue minutter etter å ha sett innlegget, og et taproom som fotograferer mat det ikke faktisk serverer, blir avslørt ved første bestilling.

Question 2

Taproomet mitt er dunkelt og industrielt med vilje. Er det bildet i det hele tatt brukbart?

Accepted Answer

Nesten alltid, ja – og det er normaltilfellet snarere enn unntaket. Nesten alle taprooms i verden er lyssatt to eller tre trinn under det et kamera vil ha, med varme lyspærer over en mørk bardisk, eksponert stål og et betonggulv som sluker det lille lyset som finnes. Det er nettopp den typen bilde dette er laget for å ta imot. Det som betyr noe i bildet du tar, er ikke lyset, men informasjonen: Hold mobilen stødig, få glasset eller tallerkenen i fokus, fyll en rimelig del av bildet, og ikke fotografer med en lys rulleport eller et vindu rett bak motivet. Det oransje fargestikket, de grumsete skyggene og den travle servicebaren bak er alt sammen ting restylingen erstatter. Det den ikke kan redde, er et bilde som faktisk er ute av fokus, eller et der motivet er en liten uskarp flekk i hjørnet av et vidvinkelbilde av hele rommet. Så den mest nyttige vanen er å gå nærmere enn det føles naturlig – ett stødig bilde fra atten tommers avstand i dårlig ravgult lys slår et vakkert komponert bilde tatt fra den andre siden av taproomet.

Question 3

Glass og aluminium er speil. Hvordan unngår en boks å ende opp som en hvit stripe?

Accepted Answer

Dette er den konkrete grunnen til at øl er vanskeligere å fotografere enn nesten all mat. Et fylt glass har ikke en overflate som lyset lander på slik en tallerken har – det slipper lyset gjennom, bryter det eller kaster et hardt speilhøylys rett tilbake mot linsen, og en boks er verre, fordi polert aluminium er et ekte speil som reflekterer mobilen din, taket ditt og din egen silhuett. Det er derfor en blits gjør et pintglass til en svart form med et hvitt arr nedover og en firepakning til fire utbrente striper. Stilene som er skrevet for denne bransjen, løser det slik en produktfotograf gjør: Lys glasset eller boksen bakfra og fra siden med en bred, myk lyskilde, slik at ølet gløder innenfra og hver sylinder fremstår som en lang, kontrollert overgang nedover den ene siden med en mykere, omsluttende kant på den andre. For dine egne bilder er de praktiske reglene korte – slå av blitsen og bruk den aldri på glass eller metall, plasser motivet mellom deg selv og det lyseste i rommet, og ta bildet. Restylingen står for resten.

Question 4

Ølkartet endres hver uke. Hvordan holder jeg tritt uten fotograf?

Accepted Answer

Ved å skille de to jobbene. Å fotografere et nytt øl tar omtrent nitti sekunder; å få det til å se ut som resten av feeden din er det som før krevde en fotograf, og den delen er nå automatisk. Den praktiske arbeidsflyten de fleste taprooms lander på, er en fast økt på ti minutter om morgenen den dagen ølkartet endres: Skjenk hvert nye øl i det samme rene glasset, sett det på samme sted på bardisken, ta tre bilder av hvert fra omtrent samme avstand og vinkel, og stopp. Det er uka di. Kjør hvert bilde gjennom den samme lagrede stilen, så kommer ølkartbildene, innleggene i sosiale medier og tavlebildene tilbake likt, fordi underlaget, bakgrunnen og lyset legges til i etterkant i stedet for å fanges. Grunnen til at ukentlige lanseringsinnlegg vanligvis ser kaotiske ut, er ikke innsatsen, men at hvert øl blir fotografert der det tilfeldigvis ble skjenket – ett i baren, ett i bryggerhuset, ett ute klokka fire om ettermiddagen. Ordne de nitti sekundene med fotografering, så slutter konsistens å være et disiplinproblem.

Question 5

Hvorfor blir kurvmat så mye dårligere på bilde enn ølet?

Accepted Answer

Fordi alt ved den jobber mot deg på en gang. En smash burger, loaded fries og kyllingvinger er visuelt kaotiske – dusinvis av elementer i lignende farger stablet i en haug – og de kommer i en metallkurv på et oppskrapet stålbrett, som er en reflekterende overflate som kaster harde, brutte høylys rett opp i maten. Legg til en varm taklampe rett over, og du får flat, oransje, flottete grøt der ingenting skiller seg fra noe annet. Tre ting løser det. For det første: Gå nærmere og lavere, slik at haugen får en synlig silhuett mot bakgrunnen i stedet for å gli inn i brettet. For det andre: Fotografer den i løpet av det første minuttet, før osten stivner og pommes frites blir slappe; en tallerken som er tretti sekunder gammel, blir dramatisk bedre på bilde enn en som er fem minutter gammel. For det tredje: La restylingen stå for et retningsbestemt hovedlys og et roligere underlag, fordi et rent sidelys er det som får en blondeaktig sprø kjøttskorpe, en smeltet ostefold og en sprø potetkant til å fremstå som tre separate teksturer i stedet for én brun masse.

Question 6

Er dette riktig side for meg hvis jeg driver en bar, en flaskebutikk eller en vingård?

Accepted Answer

Sannsynligvis ikke, og forskjellen er verdt å være tydelig på, fordi bildene en bedrift trenger, følger det den faktisk selger. Denne siden er skrevet for bryggeriet som bedrift: et taproom-kjøkken, en ukentlig lanseringssyklus, en arrangementskalender og en egen bokserie for detaljsalg, alt fotografert i et rom bygd for gjæring og ikke for kameraer. Driver du et cocktaildrevet utested der en bartender lager drinker på bestilling, er siden om barer og lounger skrevet for den typen servering. Selger du pakket øl som folk tar med seg hjem, dekker siden om alkoholbutikker bilder for hylle, oppføringer og leveringsplattformer. Lager du vin eller brennevin og driver et smakerom, dekker sidene om vingårder og destillerier den produksjonen og deres helt annerledes gjestfrihet. Og vil du bare ha øl behandlet som et fotomotiv på egne premisser – glass, skjenk, skum, farge – er ølsiden under mattyper den du ser etter.

Ølet ditt selger seg selv – bildet må selge resten.

Hver skjenk, tallerken og lansering taproomet faktisk selger

Skjenk og smaksbrett som holder på skummet

Hovedretter og delemat fra taproom-kjøkkenet

Lanseringer av bokser og flasker

Tallerkener for matparing med øl

Taproom-arrangementer og tap takeovers

Tallerkener fra food truck-partnere

Ølkartbilder og tavleoppdateringer

Laget for en uke som starter på nytt hver tirsdag

Lys som overlever et bevisst mørkt rom

Underlag pluss servise pluss helling blir et lanseringssett

Ett husuttrykk på tvers av hver bokslansering og hvert ølkart

Ett verktøy, endeløse muligheter

Fra telefonbilde til studiobilde

Ett bilde, endeløse alternativer

Markedsføringsklare design

Beskriv det, få det

Stiler for enhver stemning

Ultrahøy oppløsning

Alle typer bryggerier som selger en skjenk, en tallerken og en lansering

Nanobryggerier og nystartede taprooms

Brewpubs med fullt kjøkken

Bokser og flasker for detaljsalg

Programmer for arrangementer og tap takeovers

Taprooms som tar imot food trucks

Regionale bryggerier med flere lokasjoner

Elsket av matbedrifter

Bryggeri- og taproomfotografering: vanlige spørsmål

Din neste lansering fortjener bedre bilder.